空间过程、环境认知与意象表达：中国古代绘画的历史地理学研究

工笔画讲究写实，是以白描线条勾勒造型为基础，设色以固有色为基准，具有细腻、严谨、色调雅致，讲究意境、追求灵动之美的特点。本书是针对中国工笔画初学者编写的工笔花鸟画绘画技法教程，按照工笔花鸟画学习的基础规律，分为基础知识、花卉绘制、草虫绘制、鸟的绘制、创作案例展示讲解五大部分。从基础出发，循序渐进、精细讲解，方便初学者掌握要点，不断提高。适合喜爱工笔花鸟的广大绘画爱好者，同时适合高校学生专业学习使用

书中精心收录了多种表情简笔画，涵盖了喜怒哀乐等各种丰富的表情素材。无论是开心的大笑、感动的泪水，还是愤怒的咆哮、沮丧的低垂，都能在这本书中找到生动的呈现。每个简笔画都以简洁明了的线条勾勒而成，易于临摹和学习。它不仅适合学生发挥想象力进行绘画创作，培养艺术感知力，也是成年人放松心情、释放压力的好帮手。通过这些可爱的情绪表情小纸条，你可以用画笔记录下生活中的点滴情绪，为日常增添一份别样的乐趣和温暖，这

优美的女性人体无疑是各种插画绘制中的重点，可以说掌握了女性人体绘制技巧的插画师，就掌握了“财富密码”。女性人体绘制涉及的绘制技巧相对于男性人体的更加复杂，女性脸部、女性动态人体造型等是插画师的必修课。很多人在绘制女性角色时，往往不知道如何运用人体动态来表现角色的鲜明特征；在学习人体绘制时，找不到学习的切入点。本书将人体结构进行拆解，将学习人体绘制需要掌握的知识简化，通过简易的几何体或几何图形组合来

任何艺术的产生都不能脱离一定的地理空间。作为地理环境认知主体之一的画家，其作品必然存在着对环境空间的认知和理解，对绘画的图像和风格的研究，不仅仅是艺术自身发展和演变的过程问题，还是一个地理学问题。绘画表现了怎样的地理环境？地理环境对绘画风格多样性的形成产生了怎样的影响？这种影响是如何介入绘画创作的？本书从中国古代绘画的整体空间格局和变迁以及系列微观个案考察两个层面，对上述问题进行了系统解释。

本书旨在带领大家用马克笔小插画的方式，将生活中的小美好定格于一枚枚精美又温暖的卡片之上，将生活中的感动和灵感留在身边。全书从画材的选择、常用画材的绘画技法以及基础绘画知识入手，以生活小物、花卉、植物、动物、人物等为元素进行创作，涵盖中国传统风格、日韩小清新、北欧森系风、欧美复古风等多种风格插画卡片的绘制及制作方法，并通过精巧的手作环节，带领手绘爱好者们创作出自己专属的卡片。平凡无奇的画纸在精心的绘

本书是一本梦幻的水彩海浪手绘教程。书中的基础部分系统讲解了水彩手绘的常用工具、色彩基础知识和基本绘画技法，案例部分收录了15个精美的海浪场景，分俯视视角和侧视视角，难度循序渐进。每个案例都配有详细的步骤图和通俗易懂的文字讲解，零基础的读者也能轻松自学。本书还附赠一个120多分钟的配套视频，读者可结合视频，更好地掌握书中的绘画技法。书的最后一章为作品赏析，收录了10幅非常精美、复杂的海浪作品，学有余

本书针对花卉水彩手绘的主题，详细介绍了需要的工具材料、色彩基本知识、水彩绘画技法、花卉形态特征、构图方法和原创创作技法，初学者能从中学习到很多实用的知识。案例部分选择生活中常见的花卉，按从易到难的顺序进行讲解，读者可跟随作者的脚步，发现、记录四时凡花之美。书中每个案例从起形开始，配有详细的图文步骤和视频教程，对于绘画过程中每一步用的颜料色号以及调色方法都进行了详细的描述，读者可轻松自学。本书赠送全

这是一本关于产品设计手绘的教程。全书从产品设计的实际流程出发，结合设计思维，对产品设计手绘的表现技法进行了全面的讲解。本书共9章，第1章讲解产品设计手绘的基础知识，第2~8章分别讲解透视与视角的表现、线条的表现、面的表现、体与倒角的表现、马克笔的上色技法、光影的表现、材质与色彩的表现等，第9章是产品设计手绘的综合案例实训。本书从不同角度切入，一步一步为读者分析、归纳和总结产品设计手绘表现技法。为了

你知道画西红柿其实是先从一个长方形开始画起吗？一支铅笔到底是怎么画出大千世界的？本书将既往印象中难以读懂的素描专业知识，用简单的图形、文字展示出来，不但让你一看就懂，还能举一反三。入门就说入门知识，不用头疼难画的石膏像，零基础也不怕。学好这部分知识，稳固信心再向实物过度，再复杂的素描绘画都能信手拈来。美术老师手把手带你入门，从握笔到排线，从结构到明暗关系，从几何体到生活所见之物，通过详细的步骤拆解