前言

经过长时间的伏案疾书，这本侧重讲构图、用光和色彩的摄影笔记终于完稿了。先给大家介绍一下这本书的写作思路。

笔者首先简单介绍了手机摄影的基础知识和拍摄模式，接着将内容分为三篇—构图篇、用光篇、色彩篇，分别从基础、技法、后期、专题四个方面进行了全面、详细地讲解，让大家全方位掌握手机摄影方法。

下面将笔者在手机摄影的构图、用光、色彩方面总结的15个心得体会和注意事项与大家分享。

1. 构图。构图其实就是“图构”。什么意思？就是指图片的结构，即图片中各个要素的结构组成情况。怎么体现结构？就是合理布局、优化安排各个要素，达到突出主题的目的。

2. 构图对于摄影，有如规划对于人生的重要性。目标（主题）是否明确、特色（主体）是否突出，直接关系到最后的照片结果。

3. 构图是形状、光影、颜色高度集合的一种体现。构图不是灵魂，是体现灵魂的一种方式。感性地谈摄影比较虚，因而构图成了我们摄影时采用的一种可视化的手段、一种视觉化的语言。

4. 构图与硬件无关，而与技法有关。换言之，只要你掌握了构图方法，不论是手机、相机，还是平板电脑，你都能拍出大片。

5. 有人感到迷惑：构图应该在拍摄时一次搞定，还是拍摄后二次修整？笔者认为，不论前期拍摄，还是后期修整，都得心存构图技法才行，否则前期怎么拍？后期又怎么修？

6. 摄影用光，就是用好光线。怎么用好光线？还是为主题服务。

7. 如何用光？用光其实就是找光，找出对拍摄对象最有利的光线，找出让摄影对象最美的光线。

8. 一天之中，一定会有最美的光线，而每一个拍摄对象都有体现其最美一面的一种光线。作为摄影师，就是要找出一天中对于拍摄对象而言最美的光线去拍摄。

9. 逆光最能体现枫叶的通透感和色彩感。而侧光能通过明暗对比，让人物面部表情更丰满。

10. 摄影时要讲究色彩，要善于挖掘出拍摄对象的色彩亮点。

11. 既有单色、双色、多色、混色之分，又有深色、浅色、冷色、暖色之别。最重要的是挖掘出最能匹配拍摄对象的色彩。

12. 关于色彩的体现，有一些高级技巧要充分掌握，如明暗对比、冷暖对比、互补对比、质感对比等。这种组合的效果会比单一的颜色更为丰富、饱满。

13. 构图、用光、色彩三者既可以作为一张照片的亮点，同时也是挖掘一张照片亮点的工具。

14. 构图、用光、色彩的运用有三层境界：一是运用手机的默认模式，直接拿起手机就拍；二是根据拍摄对象，选择相应的模式进行拍摄；三是根据对象所处的不同场景，在拍摄前手动调整构图、设置测光曝光、挖掘匹配色彩。

15. 构图、用光、色彩三者不是各自独立的，而是可以融会贯通的。构图可以更好地体现光线，而光线与颜色紧密相连。因此，拍摄时要多多思考，将三者融会贯通，实现“1+1+1>3”的效果。

参与本书编写的人员还有李湘晴、徐必文、黄建波、王甜康、罗健飞、谭俊杰、刘伟、颜信、包超锋、严茂钧、卢博、黄海艺、胡杨、黄玉洁、彭爽、杨婷婷、高彪、唐迪蒙等，在此对他们深表感谢！

编者