纳博科夫的传统继承与艺术创新

托·斯·艾略特的《荒原》一诗因其丰富的引经据典和多种语言的杂糅，而变得晦涩难懂，然而，作为《荒原》一诗的原创性汉译者，赵萝蕤先生认为，“这首诗很适合于用直译法来翻译”，因为“直译法能够比较忠实【地】反映原作”。在学习艾略特诗歌与诗学理论以及七个《荒原》中译本的基础之上，作者携同课题组成员对赵萝蕤先生的文学翻译直译法理论与实践进行了初步的梳理、分析和讨论，对赵萝蕤先生翻译艾略特诗歌用典的独到之处进行

20世纪80年代以来汉语新诗的声音问题一直是诗学的热议话题。声音最初指的是诗歌的音乐属性，但由于音乐本身并不是诗歌，而音乐性也不能嚢括当下汉语新诗的美学特征。因此，采用声音一词更具有效性。此外，音与声存在着差异，指向同一个问题的不同层面。音在诗歌中主要指的是与音乐相关的规律，以书面的语言文字为主，声偏重于通过音乐伴奏形式或者其他口头方式产生的综合效果。本书以20世纪80年代以来的汉语新诗为研究对象

本研究运用认知语言学理论研究莎剧修辞及其汉译，探究莎剧修辞语言的隐喻认知机制及其跨文化转换机制。全书分为两部分，一是莎剧的主要辞格及其汉译研究，二是意象与隐喻的研究，兼及莎剧和曹剧的“心”“风”“雨”的隐喻对比。本研究从隐喻认知的理论视角，系统阐释莎剧的修辞及其翻译，有助于更好把握莎士比亚戏剧语言，为莎剧翻译提供理论依据，并对构建认知翻译学的理论体系有所贡献。

本书通过选取明清时期重点读者对柳宗元的接受现象的综合研究，深化对柳宗元思想及其诗文作品审美价值的认识。在明清时期柳宗元接受现象研究中，除了读者对柳宗元及其诗文的阐述评价外，还更多探究柳宗元的思想、人品、生活经历、诗文理论和创作成就对明清时期重要读者的多方位影响。本书有助于柳宗元的传播接受研究系统更为完整；有利于传播接受理论在柳宗元研究中的合理运用，可以更好地开展柳宗元的综合研究。

“先锋”与“民间”，是20世纪中国文学话语中重要的两极：前者追求叛逆、前卫、飞扬、超越，后者则呈现出自然、鲜活、原始、本真；前者求新思变，后者则固本溯源。本书围绕“先锋”和“民间”话语展开，从话语理论的探讨和文学批评实践出发，结合20世纪中国文学研究、湖北地域文学批评等前沿问题，从点到线、由线而面，将经典作家个案解读、现代诗歌转型研究、特殊文学思潮现象分析、整体社会历史文化观照等统摄起来进行考察，

本书将言语行为理论引入叙事研究，把叙事看作言语行为，发挥了奥斯汀语言对世界建构性的观点，考察文本话语对故事和读者的建构功能，提出了叙事述行的基本理论框架。从言语行为理论的视角出发，分析了话语对故事的构建作用，从故事的诸要素和文本语言形式两方面，探讨了话语如何构建故事世界，突出了文本内的故事世界与文本外的现实世界的不同。密切关注言语行为理论和叙事研究的内在关联性，以叙事转向为背景探讨叙事述行在经典叙

罗马人认为讽刺诗是他们自己的创造，这种诗体迄至德莱顿已有近两千年的历史。德莱顿既有讽刺诗创作，也对讽刺诗，尤其是罗马讽刺诗进行过全面而深入的批评。讽刺诗《押沙龙与阿齐托菲尔》确立了德莱顿在文学史上经久不衰的名声，而《关于讽刺诗的起源与发展》是对于讽刺诗最为自觉和完备的诗学之作。本书以德莱顿的该篇批评为起点，结合他的讽刺诗和其他诗学作品，从考溯“讽刺”的起源开始，分别讨论了德莱顿对于讽刺的恰当方式、

本书探讨的是1925-1937年中国新文学的价值实践，这是一个文化上群龙无首、多元共生的时期，不同文学观念在抗衡中并没有互相取代，而是各行其是。

乐府学是与诗经学、楚辞学、词学、曲学并列的古代文学专门之学。《乐府学》系教育部人文社会科学重点研究基地首都师范大学中国诗歌研究中心国家一级学会“乐府学会”主办，研究对象远涉先秦，近及当代，研究领域涉及音乐学、文学、文献学、考古学、民俗学等多个学科，在乐府文献、礼乐制度、音乐形态、名家名作、乐府诗歌的制作与时代关系、海内外相关学术动态等方面都有研究。